“鲁西北”纪录片三部曲之二《阿尔兹海默》主要聚焦老年人的晚年生活状态，主要通过展现母女生活相处的事件关系（也存在一部分母子关系）来记述老年人晚年真实的生活状态；也记述有祖辈之间的日常谈话以及隐藏在生活细节里的生命意象，以此来描述出生死的模样；阿尔兹海默不是一种病，而只是老年人走过 人生必经的一部分，相当于人生意识逆生长的过程，看淡生死的界限；除此之外亦有乡村惬意村居生活的静谧意义所在。日常生活中间断不停的作息规律、重复一次又一次的询问、孤独常伴的失落感、患得患失的情绪恐慌……仿佛是每一个人在老年之时必经的一道坎，是在历经一生操劳后的返老还童，生活中还剩下多少时光可度过……总是得要以不加修饰的记录方式，去与生活中点滴的可爱瞬间去相遇，才足以讲述年老体 衰情景下的周遭。无论是嬉笑又或是痛哭，想要毫无保留得以呈现，也许在老年枯燥无趣的每一天中，偶然某一时刻的欢笑，会在老年迟缓的记忆多持续一会儿。

虽然李二毛（音译）出生时是男性，但她以ladyboy（换性人）的身份已经活了许多年了。她在夜总会里表演，但是依旧渴望得到真爱和被接受。这部电影跟随她17年光阴，在期间她同时展示了韧性和脆弱，并屡屡遭受偏见对待甚至侵犯。  　　  　　她和她的男朋友后来搬到乡下住。在那里，他们试图在恶劣的环境下重新一段生活，靠着家里留在的田地过活。但是她再次遭到社会拒绝。她重新回到城市，这个在中国转性别人群需要承受生活压力因而容易奔溃的地方。  　　多年过去，电影人贾玉川跳出他原本中立观察者的身份。他逐渐成为故事的一部分，就像李的哥哥一样。在旁白里，他表达他的担忧，当李遇到困难时，他会及时出现帮助。这种主观的风格只会加强了故事的感染力。

来自尼日利亚的波比，和妻子在义乌附近开了家化妆品工厂，产品主要销往西非。新冠疫情爆发后，人员流失、观念冲突、外贸受阻，让工厂的运转困难重重。为了扭转局面，波比做了种种努力……

皮娜·鲍什是世界上最伟大的现代舞编舞者之一，在皮娜逝世十年后，她的两部经典舞蹈作品《在陶里斯的伊菲革涅亚》和《春之祭》分别交给两个舞团重新诠释：德国德累斯顿的森佩尔歌剧院芭蕾舞团和非洲塞内加尔萨布尔斯学院，由皮娜舞蹈团的前舞者指导。德国纪录片导演弗洛里安·海因曾·齐奥布在德国、塞内加尔，记录下了两支舞团的排演过程和最终成果。期间透过对舞者们的采访，侧面展现皮娜舞蹈对他们个人精神的改变。影片结合皮娜生前的历史影像，打通艺术与生活、历史与现在的壁垒，无形中将“做自己”的皮娜精神传递至银幕上下的所有人。

1998年紐西蘭人費爾先生 (Phil Tchernegovski) 帶著忐忑心情從南半球的紐西蘭來到北半球的臺灣尋找不知所蹤的心愛兒子。在過程中那種遍尋不著愛子的錐心之痛，卻在臺灣這個異鄉中，被溫暖人們的加油與鼓勵逐漸撫平。而最難能可貴的是，感念在臺灣獲得的善意，在臺灣發生921地震之後，他又再次回到臺灣，以一己之力幫助那些曾經幫助過他的人。一個異國的父親，在最困難的時候，被臺灣人的愛扶起，而當臺灣有難的時侯，他也感念的回報。

这部纪录片围绕着日本著名的水俣病环境污染事件（被称为世界八大公害事件之一）展开。影片分为三个部分，详尽地描绘了污染受害者所面临的困境。摄影团队走入这些家庭，对他们的生活状况、学者研究，以及法律诉讼等各个方面进行了调查与展示，表达了对环境保护刻不容缓的态度。本片历时15年拍摄，受到已故导演土本典昭的纪录片《水俣病患者及其世界》的启发。

癌症被称为众病之王，无数人为之闻风丧胆。医生们却从古至今持续不断的对抗中，通过大胆的假设和一连串的失败，渐渐认清疾病的面貌。通过迭代和累加，医学跋涉了千年，让癌症患者生存曲线的右移，也让人类逐渐触摸到长期与癌共存的可能。用真实化解恐惧，用理性开解迷茫，用人性安抚绝望。同时呈现医生和患者两方面对于癌症本身的视角和哲思。

从海洋到陆地，地球的每个角落都充满垃圾。《它从未在此》是一部关于垃圾的电影，它展示了我们的家园深受垃圾的危害，这些垃圾随着人类足迹甚至去到了地球上最偏远的地方。

在80年代中期，一家瑞典矿业巨头公司在智利北部的阿里卡倾倒了20000吨危险废物。成千上万的阿里卡人受到影响，患上癌症和其他严重疾病。现在，幸存者正在一项开创性的跨国公司问责审判中寻求正义。